Ders İçerikleri

Tüm ders içeriklerini görmek için tıklayınız.

GD 301 Grafik Tasarım Stüdyosu I (Syllabus)
Ürün kimliği, kurum kimliği, bu iki kimliğin ilişkisi ve bütünleştirilmesi; kitap kapağı, bilet, broşür, afişet, POP ve hediyelik malzeme çalışmalarının kurum kimliği mantığı paralelinde yaratıcı bir biçimde görselleştirilmesi, görsel sonuçların alıcı kitle beklentileri paralelinde gerçekleştirilmesi, tipografinin diğer grafik ögelerle ilişkilendirilmesi ve doğru kullanımı; Quark Xpress programı ve Masaüstü Yayıncılığa giriş.
 
GD 302 Grafik Tasarım Stüdyosu II (Syllabus)
Grafik tasarım ve semantik anlatım ilişkisinin kurulması, kavramların sembollere dönüştürülmesi, grafik tasarımda yaratıcılık; amblem, logotype, afiş tasarımı ve kurum kimliği ilişkisi, kurum kimliğinde özgün olma, ayrışma ve akılda kalıcılık gibi temel kavramların değerlendirilmesi ve uygulanması; ofset baskı ve web ofset ile ilgil temel bilgilerin sunulması, forma hesaplama, renk ayrımı, montaj, kalıp alma gibi baskı öncesi aşamalar ile katlama, kırım, harmanlama, dikiş, kesme ve ciltleme gibi baskı sonrası bilgilerin verilmesi.
 
GD 303 Masaüstü Yayıncılığı (Syllabus)

Ders, bilgisayar destekli bir grafik tasarım bir eğitim içerip özel olarak
yayın grafiği konusu ile ilgilenmektedir. Dersin içeriğinde broşür,
afişet, ilan, gazete gibi özel amaçlı ve daha küçük ölçekli basılı duyuru
malzemelerinin tipografi, semboller, fotoğraf ve diğer görsel tasarımı yer
almaktadır. Yapılan çalışmaların çağdaş ve yaratıcı sonuçlar ortaya
çıkarması dersin en temel hedeflerinden biridir.

 
GD 304 Ambalaj Tasarımı (Syllabus)
Üç boyutlu tasarım ürünleri üzerinde grafik görüntülerin bir tasarım mantığı ile uygulanması; ambalaj tasarımı ve malzeme ilişkisi, kağıt, fiber, kağıt çeşitleri ve gramajları, kağıdın kesilme ve katlanması ile ilgili imkan ve sınırlamaları; maket kutu üretimi ve malzeme seçiminin tespiti, ahşap, cam ve plastik kutular; ambalaj tasarımı - sanayi sektörü - konu -hedef kitle - renk ilişkisi; marka kimliği ve ambalaj tasarımı ilişkisi, etiket tasarımı; ambalaj tasarımında yeni formların incelenmesi ve yaratılması.
 
GD 401 Grafik Tasarım Stüdyosu III (Syllabus)
Kavramın tanım ve analizinden başlayarak problemin profesyonel düzeyde çözümü; ürün kimliği, kurum kimliği, ve sosyal boyutlu projeler çerçevesinde ileri düzey grafik tasarım çalışmalarının gerçekleştirilmesi; güncel olayların takip edilmesi ve buna paralel olarak basın ilanı, dergi kapağı, takvim, afiş gibi grafik ürünlerin tasarımlarının yaratıcılık önceliğinde gerçekleştirilmesi; toplamsal ve çıkarımsal renk sistemlerinin ofset baskı teknolojisi ile ilişkisi, baskı öncesi grafik tasarımcının bilmesi gereken renk ayırımı bilgileri; tüm vektörel ve piksel tabanlı bilgisayar grafik programlarının ileri düzeyde kullanılması.
 
GD 403 Reklam Tasarımı ve Sanat Yönetmenliği (Syllabus)
Reklamcılığı oluşturan tüm disiplinler ile ilgili temel bilgileri öğretmek ve bu disiplinleri tek tek ya da birlikte, kampanya projelerinde uygulamak.

Reklam ve grafik tasarım ilişkisi içerisinde; kampanya hazırlığı ve uygulaması. Ürün analizi, Pazar araştırması, konumlandırma, Pazar analizi, pazarlama amaç ve stratejisi, hedef kitle profili, konumlandırması ve analizi, kampanya amaç ve hedefi, reklam ve yaratıcı strateji, vaad, konsept, seslenme, reklam metni yazma, slogan, reklam prodüksiyonu, medya planlama, hedef medya, medya stratejileri, markalama, marka inşaası, marka yaratma prensipleri, takım halinde ve bireysel kampanya yaratıcı çalışmaları ve uygulamaları, sunum ve değerlendirmeler.

Reklamcılık - grafik tasarım ilişkisi; reklam kampanyası çalışması ve hazırlıkları, ürün analizi, durum analizi, pazar analizi, pazarlama amaç ve hedefleri, hedef kitle tespiti ve analizi, kampanya amaç ve hedefleri, reklam stratejisi ve yaratıcı strateji, vaad, konsept, farklı seslenme (appeal), slogan, medya planlaması, medya amaçları, hedefleri, stratejisi, uygulama alanları ve sıklıkları; marka yaratımı ve prensipleri; ileri düzey reklam projelerinin bireysel ve ekip çalışmaları şeklinde gerçekleştirilmesi.

 
GD 404 Portfolyo Tasarımı (Syllabus)
Farklı formatlarda profesyonel bir tasarımcı portfolyosu oluşturma, CV hazırlama ve iş yaşamına yönelik çalışmalarda tasarımcı/müşteri ilişkisini içeren bir dizi senaryo örneğini veya tasarıma ilişkin akademik çalışmalara yönelik uygulamaları kapsar. Öğrenciler derste bilgisayar çıktıları veya CD-ROM formatında multimedya çalışmaları ile orjinal temel bir portfolyo çalışması hazırlamış olmalıdır.
 
GD 494 Bitirme Tezi (Syllabus)
Pazar koşullarına veya taleplere bağlı olarak seçilen bir konu ile ilgili, tek kişilik yada grup çalışması halinde bir tasarım projesi hazırlanır. Sanayi ile bağlantılı olarak ve bir danışman öğretim üyesi kontrolünde, öğrencilerin neler öğrenmiş olduklarını yansıtacak olan bir araştırma ve tasarım projesi yürütülür.
 
GD 498 Bitirme Projesi (Syllabus)
Pazar koşullarına veya taleplere bağlı olarak seçilen bir konu ile ilgili, tek kişilik yada grup çalışması halinde bir tasarım projesi hazırlanır. Sanayi ile bağlantılı olarak ve bir danışman öğretim üyesi kontrolünde, öğrencilerin neler öğrenmiş olduklarını yansıtacak olan bir araştırma ve tasarım projesi yürütülür.
 
MMD 301 Sayısal Tasarım Stüdyosu I (Syllabus)

Giriş seviyesinde ve uygulama ağırlıklı olan bu ders, Sayısal Medya, Filim ve Televizyon alanları için özel efektlerin yaratılmasini ön plana çıkarmaktadır. ‘Endüstri standartlarında’ bilgisayar yazılım ve donanımları ile öğrenciler goruntü birleştirme (compositing), maskeleme (matte painting), ve yineleme (rotoscoping) gibi alanlarda yoğunlaşarak bir dizi yaratıcı görsel efekt uygulamalarını hareketsiz görüntuler üzerinde gerçekleştirirler.

 
MMD 302 Sayısal Tasarım Stüdyosu II (Syllabus)

MMD 301 Sayısal Tasarım Stüdyosu I dersinin bilgileri üzerine beslenen bu ileri duzey ders, 2 ve 3-Boyutlu ortamlarda görsel efektlerin uygulamasını içerir. Gelişmiş yazılımlar kullanan öğrenciler, hareketli gorüntü ile, keying (ayrıştırma), layering (sıralama), 3/D compositing (3-boyutta görüntü birleştirme), rotoscoping (yineleme,) ve tracking (takip etme) uygulamalarını gerçekleştirirler.

 
MMD 303 İleri Fotoğraf Teknikleri (Syllabus)

Öğrencilere ilk elden deneyim kazandırmayı amaçlayan bu uygulamalı ders, fotoğrafın farklı tasarım alanları içindeki kullanımını ve üretimini vurguluyor. Öğrenciler orta-format fotoğraf makinelerini, stüdyo flaşlarını ve benzer gelişmiş araçları stüdyoda ve lokasyonda kullandıkları gibi, bu görüntülerin farklı tasarım uygulamalarında yer alması için gereken sayısal teknikleri ve yazılımları da kullanacaklardır. Foto-sekanslar ve foto-grafik animasyonlar temel internet ve multimedya uygulamaları için üretilecektir.

 
MMD 304 Video Teknikleri ve Prodüksiyon (Syllabus)

Bu ders görüntü oluşturma teknolojisinin temellerini araştırır; görüntünün çeşitli cihazlarda ve ortamlarda nasıl yaratıldıklarının etraflı incelenmesi ile başlayıp, görüntünün bilgisayar ile olan ilişkisi ve nasıl var olduğunun araştırılması ile devam eder. Derste geleneksel fotoğraf kamera sistemleri, algılama cihazları, tarayıcılar ve sayısallaştırma araçları ile, temel görüntü montaj yazılımlarından ileri düzey non-linear sistemlere kadar piksel tabanlı görüntüleme sistemleri detaylı bir biçimde incelenmekte ve uygulanmaktadır.

 
MMD 306 Multimedya Tasarımı ve Animasyon (Syllabus)

Multimedya ve interaktivite terimlerinin tanımı, uygulama alanları, ve yaratıcı örneklerin sergilenmesi; bilgisayar ortamında video görüntüleri, tanıtım jenerikleri, ve çeşitli zaman tabanlı iki ve üç boyutlu hareketli ve hareketsiz görüntülerin hareketli ortama taşınarak yeni ve yaratıcı çalışmaların gerçekleştirilmesi.

 
MMD 401 Sayısal Tasarım Stüdyosu III (Syllabus)

MMD 302 Sayısal Tasarım Stüdyosu II dersinin bilgileri ve becerileri ile gelişen bu ders, etkileşimli tasarım medyası kavramı çerçevesinde hem profesyonel iş sektörüne yönelik ticari amaçlı çalışmalar, hem de ileri duzeyde çeşitli bağımsız, bireysel yaratıcı tasarımların üretilmesini amaçlamaktadır.

 
MMD 403 Video Post Prodüksiyon (Syllabus)

Multimedya uzmanlık alanı öğrencileri için tasarlanan bu ders, video ve çeşitli hareketli görüntülerin post-prodüksyon (üretim sonrası) aşamasında uygulamalı olarak gerçekleştirilmesini amaçlamaktadır. Çeşitli bilgisayar programları ile kısa deneysel videoların (örneğin, video klipleri) ham görüntülerinin basit seviyede edit edilmesi, rengin ve temel video efekt ve filtrelerin işlenmesi, grafik unsurların, hareketsiz görüntülerin ve benzer imajların bu görüntülere göre tasarlanması ve işlenmesi dersin ana unsurlarını oluşturmaktadır. Ayrıca, öğrencilerin filim ve televizyon için hareketli grafikler ve jenerik çalışmaları yapacakları profesyonel ortamlarda özellikle tipografi ve temel düzey animasyon tekniklerinin uygulanması dersin amaçları arasındadır.

 
MMD 404 Portfolyo Tasarımı (Syllabus)
CV hazırlama ve farklı formatlarda profesyonel bir tasarımcı portfolyosu oluşturma ve iş yaşamına yönelik çalışmalarda tasarımcı/müşteri ilişkisini içeren bir dizi senaryo örneğini veya tasarıma ilişkin akademik çalışmalara yönelik uygulamaları kapsar. Öğrenciler derste bilgisayar çıktıları veya CD-ROM formatında multimedya çalışmaları ile orjinal temel bir portfolyo çalışması hazırlamış olmalıdır.
 
MMD 494 Bitirme Tezi (Syllabus)
Pazar koşullarına veya taleplere bağlı olarak seçilen bir konu ile ilgili, tek kişilik yada grup çalışması halinde bir tasarım projesi hazırlanır. Sanayi ile bağlantılı olarak ve bir danışman öğretim üyesi kontrolünde, öğrencilerin neler öğrenmiş olduklarını yansıtacak olan bir araştırma ve tasarım projesi yürütülür.
 
MMD 498 Bitirme Projesi (Syllabus)
Pazar koşullarına veya taleplere bağlı olarak seçilen bir konu ile ilgili, tek kişilik yada grup çalışması halinde bir tasarım projesi hazırlanır. Sanayi ile bağlantılı olarak ve bir danışman öğretim üyesi kontrolünde, öğrencilerin neler öğrenmiş olduklarını yansıtacak olan bir araştırma ve tasarım projesi yürütülür.
 
VCD 102 Görsel İletişime Giriş (Syllabus)
Görsel iletişimin temel dili ve semiyolojisine giriş; işaret, sembol, ikon, indeks gibi sözcüklerin semiyolojik anlamları ve görsel iletişim ile olan ilişkileri; bir görüntüyü okuma ve yorumlayabilme, yaratıcı fikir üretimi ve görsel kavramlara anlam yükleyebilme.
 
VCD 111 Çizim Stüdyosu (Syllabus)
Üç boyutlu uzay ve nesne algısını yansıtan çizim ve renklendirme teknikleriyle hem düşsel hem de gerçek, serbest el reprezentasyon teknikleri konusunda bilgi verilir. Karışık sunum ve renklendirme teknikleri ile kavramsal ve sunuma yönelik çizim uygulamaları da gerçekleştirilir.
 
VCD 132 Baskı Teknikleri (Syllabus)
Baskı resmin tarihçesi, ünlü sanatçı ve sanat eserlerinin incelenmesi; yüksek baskı, alçak baskı, şablon baskı, pozitif ve negatif baskı gibi baskıresim teknikleri ile ilgili temel bilgilerin verilmesi; baskı uygulamalarında doğadan, objeden, ve mekandan etüd çalışmalarının yapılması ve baskı ortamına uygulanması; gofre uygulamalarının yanısıra hurufat ile tipografik baskı denemelerinin gerçekleştirilmesi; elek (ipek) baskıtekniğinin tarihçesi, ünlü sanatçı ve sanat eserlerinin incelenmesi, elek baskı ile kağıt, kumaş, ahşap gibi çeşitli malzemeler üzerinde uygulamaların gerçekleştirilmesi; kağıt, kısa tarihçesi, üretim ve gelişme süreci; baskı kağıtları, türleri, boyutları ve gramajları.
 
VCD 201 Görsel İletişim Tasarımı Stüdyosu I (Syllabus)
Bir anlatım dili olarak iki-boyutlu anlatıma giriş; grafik tasarımın tanımı ve diğer tasarım disiplinleri ile olan ilişkisi; kavramlar ve bunların akrilik, suluboya, marker gibi boyama teknikleri ile görselleştirilmesi, çizgisel ve lekesel anlatım ile grafiksel ifadelendirmelerin gerçekleştirilmesi; kültür-tasarım ilişkisi ve görsel kültürün iletişim tasarımda kullanılması.
 
VCD 202 Görsel İletişim Tasarımı Stüdyosu II (Syllabus)
İletişim tasarımında problem çözüm yöntemleri, soruna yaklaşım, araştırma, bilgilerin organize ve analiz edilmesi; problemin tanımlanması, alıcı kitle profilinin tanımı, problemin görsel olarak çözümü ve değerlendirilmesi; gerçekçi ve sembolik anlatım, yaratıcı çözümlemenin önemi ve ulaşılması, görsel sonucun alıcı kitle beklentilerine uyumu veya uyumsuzluğu.
 
VCD 203 Tipografik Tasarım I (Syllabus)
Yazı karakterlerinin dünyasına yapısal olarak bakan bu ders, tipografi ve tipografik tasarımı resmen - tarihi, kuralları, sınıflandırmaları, uygulamaları ve tasarım temelleri ile ele alır. Bu dersin amacı, öğrencilere projeler ve örneklendirmeler ile kavramsal, analitik ve uygulamalı yetenekler kazandırarak öğretmeyi amaçlar. Bilgi ve uygun teknik terimlerin kullanılışı önemlidir. İletişimdeki netlik ihtiyacı, anlamı açık ve net bir biçimin nasıl oluşturulacağı sorusunu beraberinde getirir.
 
VCD 204 Tipografik Tasarım II (Syllabus)
Tipografinin iletişim tasarımı elemanı olarak kullanılması, resimsel elemanlar olmadan tipografinin tek başına resimsel unsur olarak tasarlanması ve ifade edilmesi; doğru yazı karakterlerinin seçilmesi, optik kaygılar ve tasarımcı hassasiyeti, yazı ile resimsel unsurlar arasındaki ilişki, yazı-resim dengesi, hiyerarşi, önceliklerin belirlenmesi ve buna göre tasarlanması; okunabilirlik ve okutabilirlik; tipografiyi yaratıcı bir tasarım unsuru olarak değerlendirmek ve uygulayabilmek.
 
VCD 205 Bilgisayar Destekli Grafik Tasarım (Syllabus)
Vektörel ve piksel tabanlı bilgisayar programlarında ileri derece çalışmalar gerçekleştirmek; Adobe Photoshop programının yanısıra Macromedia Freehand programında ileri derece teknikler öğrenmek ve çeşitli ortamlarda uygulamalarda bulunmak.
 
VCD 207 Temel Fotoğrafçılık (Syllabus)
Fotoğrafın kısa tarihi, ilk fotoğraf uygulamaları, fotoğraf tekniğindeki gelişmeler, günümüzde fotoğrafın kullanıldığı alanlar; film ve baskı malzemelerinin tanıtılması, kamera ve film formatları, objektif, ışık, diyafram; standart, geniş, tele, zoom, makro objektifler ve kullanım alanları; siyah-beyaz fotoğraf, kompozisyon, kontrast ve denge; renkli fotoğraf ve kompozisyon.
 
VCD 212 Görsel İletişim (Syllabus)
Bu interdisipliner ders görsel iletişimin algılarımızı ve deneyimlerimizi etkilemekteki rölünü araştırmayı amaçlar. Derste bir yandan görsellik ile bağdaşmış çeşitli çağdaş kuramları gözden geçirirken bir yandan da çeşitli iletişim alanlarında fayda sağlayacak bilgiler görsel medya üzerinden deneyimlenir. Dersin görsel içeriğini iletişim tasarımı, ilüstrasyon, fotograf, performans, sinema, televizyon, digital ya da yeni medya gibi çeşitli dallarından örnekler oluşturur. Bu örnekler incelenir ya da izlenirken  özellikle de toplumlar içerisinde görsellik aracılığı ile varolup yerleşmiş “görmek inanmaktır” ve “imgeler yalan söylemez” gibi düşüncelerin yeniden sorgulanması ya da araştırılması beklenir. Derste geçmişte ve günümüzde kullanılan söylemler, düşünce sistemleri, estetik ve siyaset kuramlar görsel, kültürel ve küresel olarak incelenir.             
 
VCD 300 Bilgisayar Oyunları Tasarımı (Syllabus)
Ders, sayısal etkileşimli oyunların günümüz medya ortamlarında kullanıldığı alanlarda kendilerine özgü görünümleri ve görsel çeşitlemeleriyle açıklanarak, prodüksiyon öncesindeki yaratım aşamasının ve mühendisler için programlanabilir oyun tasarımlarının öğretilmesini amaçlamaktadır. Canlı model çizimi, perspektif ve anatomi bilgisi, modeli karakter boyutuna taşıma, dijitalleştirme, organik karakter geliştirme, karakteri renklendirme, protez donanımı ve yapay zeka ekleme; aynı yöntemlerle arka plan, grafik ve obje oluşturma, hareket ve klasik animasyon bilgisiyle pekiştirilecektir. Ön görselleştirme aşaması için etik ve sosyal popüler konu tahlilleri, temel konsept oluşturma prensipleri, statik illüstrasyonlardan hareketli ardışık resimlere geçiş, hikaye kurgusu ve story-board çalışmaları yapılacaktır. Bilgisayar oyunları için gerekli tasarımlar, dijital ortamda geleneksel ‘Disney’, ‘Manga’, ‘Dreamworks’, ‘Industrial Light & Magic’ gibi ekol olmuş çizim teknikleriyle ve Photoshop, Illustrator, Flash; 3-D Studio Max, Z-Brush gibi temel 2 ve 3 boyutlu programlar kullanılarak gerçekleştirilecektir. Oluşturulan tasarımlar interaktif network ve DVD uyumlu hareketli tasarımlara dönüştürülecektir. Oluşturulan tasarımlara bilgisayar ortamında ses, doku ve ışık efektleri uygulanacak ve render edilecektir. Öğrenciler sayısal artistik yeteneklerini oyun tasarımı için uygulayarak çok kullanıcılı fonksiyonel bir interaktif oyun tasarlamayı öğreneceklerdir. Ders boyunca, bilgisayar oyun teknolojisinin teorisi, tarihi ve medya ortamındaki teknik ve kültürel gücü örnekler ve profesyonel konuklarla tartışılacaktır.
 
VCD 301 Grafik Tasarım Tarihi (Syllabus)
Görsel iletişimin ilk çağlardan başlayarak modernizm sürecine kadar olan tarihsel gelişimi; Tarih öncesi dönemlerde görsel iletişim, Medeniyetin oluşumu, Eski Görsel İletişim Sistemleri (Girit, Fenike, Yunan ve Latin Uygarlıkları); Ortaçağ Dönemi, Geç Ortaçağ Dönemi El Yazmaları, El Yazması Kitapların Gelişimi, Çoğulcu Basım, Matbaanın Keşfi ve Johann Gutenberg; Rönesans Dönemi, Albrecht Dürer, Resimlendirilmiş Kitapların Almanya'da Gelişimi, Fransa'da Tipografinin Altın Dönemi; Endüstri Devrimi, Victorian Dönemi; Fotoğraf'ın Bulunuşu, Arts & Crafts Akımı; Modernist Akımlar: Kübizm (Cubism), Gerçeküstücülük (Surrealism), Fütürizm (Futurism), DADA, Fotoğraf ve Modernist Akımlar; Rus Süprematizmi ve Konstrüktivizm, De Stijl Akımı, Bauhaus ve Felsefesi.
 
VCD 302 Görsel Kültür Tarihi (Syllabus)
Bu teorik ders  20. yüzyıl başından günümüze kadar gelen süreçte  sanatın ve tasarımın temel kavramlarını aktarmayı amaçlamaktadır. Derste üzerinde durulan önemli konu, görüntü üretiminin endüstrileşme ve sonrasındaki teknolojik temelleridir. Bu amaçla, modern kültürel olguların belirleyici göstergesi olarak fotoğrafın evrimi ve fotoğrafın yeni görüntü ve sanat teknolojileri ile olan etkileşimi  ön plandadır. Fotoğraf tarihi, resim, sinema, tasarım ürünleri ve mimarlığa ait bir dizi örnek ile öğrencilerin çoğaltılan görüntüler ve bunların kitlesel dolaşımı çağında görsel kültürün geçirdiği dönüşüme dair bilgi edinmesi hedeflenmektedir.
 
VCD 320 Yeni Medyayı Anlamak (Syllabus)
Dersin amacı 50 yıldır hızlı bir gelişme sürecinde olan Yeni Medya ve Bilgi Teknolojileri’nde kullanılan kavramları ve terimleri aktarmaktır. Bu ders öncelikle teorik ve pratik araçlar kullanarak güncel estetik formların uygun bağlamda birleştirilmesini hedefler. Ayrıca, Yeni Medya terimleri ve stratejilerini temel birtakım örnekleriyle kuramlaştırılması ve estetik, görsel ve işitsel kültürel sözlüğün geliştirmesi üstünde durur. Bu ders ayrıca, Yeni Medya içindeki tasarımların ve bilgi teknolojilerinin nasıl bir analiz ve eleştiri sürecinden geçirilebileceğini ve onun sınırlarını araştırır ve vurgular. Ders, Web 2.0, Cyberspace, Simulacra, Rhizome, Sanal Gerçeklik, Fiziksel Etkileşim Tasarımı, Açık Kaynak Toplumu, Dijital Film ve Ses vb. gibi temel terminolojik terimlerin üstünde durur.
 
VCD 330 2-Boyutlu Çizgi Film Animasyonu (Syllabus)
Ders çizgi film animasyon tekniğinin tanıtılması ve uygulamalı olarak öğretilmesini kapsar. Dersin temel hedefi, klasik çizgi film üretiminin ana unsuru olan çizgi animasyon tekniğinin tanıtılması ve uygulanmasıdır. Ders kapsamında karakter animasyonu’na yönelik temel alıştırmalar ile karakterlerin ikna edici düzeyde animasyonlarının yapılması, çizgi film animasyon sanatına ait bilgi ve beceri düzeyine erişilmesi, ve bu yönde tasarlanmış uygulamaların gerçekleştirilmesi hedeflenmektedir. Ders kapsamında karakter yürüyüşleri gibi karaktere hayat kazandıran temel çalışmaların yanında, karakterin hikâye ve sahne içerisinde kendisinden beklenen oyunculuğu gerçekleştirmesine yönelik çalışmalar dersin içeriğini oluşturmaktadır. Karakter animasyonu çalışmaları olan çizgi filmde oyunculuk, ses senkronizasyonu, karakterlerin birbirleri ile karşılıklı etkileşim halinde olmaları gibi unsurlar detaylı olarak incelenecektir. Ayrıca, temel çizim, çizimin hareketlendirilmesi, genel basit nesnel animasyondan karakter animasyona, karaktere hayat kazandıran jest ve mimiklerin ve storyboard ile planlanmış hikayenin tasarlanması, oyunculuk, ses ve sahne senkronizasyonu, ve tasarlanan karakterlerin etkileşimleri gibi unsurların da detaylı bir biçimde incelenmesi hedeflenmektedir. Kağıttan bilgisayara temel çizim tekniklerinin detaylandırılması ve program üzerinde tasarlanması sağlanacaktır.
 
VCD 401 Tasarım Semiyotiği (Syllabus)
Göstergebilimsel teoriler, konular ve metodların sunumları analitik, kritik ve fikir yansıtan tasarıma ulaşmak için kullanılır. Düşünmeye iten göstergebilim odaklı okumalar bilgi ve analiz'in bir başka dalıdır. Bundan dolayı; semiyotik, yani göstergebilimci analizlerin kullanımı, işaret sistemlerinin etkilerini çeşitli güncel modlar, tarzlarda anlamaya yardımcı olur- özellikle sanat, mimarlık ve tasarımda.
 
VCD 410 Reklam Fotoğrafçılığı (Syllabus)

Ders; marka, ürün, hizmet, kurumların ve iletişim tasarımcılarının çeşitli mecralara yönelik reklam materyallerinde kullanmak üzere ihtiyaç duyduğu reklam fotoğraflarının, tasarım, prodüksiyon, çekim ve çekim sonrası aşamalarının uygulamalı projeler ile temel seviyede öğretilmesini amaçlamaktadır. Yaratıcı çalışmalarda öncelikle proje ve mecrasına uygun araştırma, fikir ve konsept’e dayalı tasarım oluşturma, prodüksiyon uygulaması ve çekimler gerçekleştirilecektir.

 
VCD 440 Görsel Okuma, Yazma ve Anlamlandırma (Syllabus)
Günlük yaşantıda, sanattan endüstriyel tasarıma ve moda tasarımına kadar birçok alanda, görsel malzemeler gittikçe daha fazla önem kazanmaktadır. Bu görsel malzemeler, görsel medya, reklamlar ve diğer kanallar vasıtası ile sunulmaktadır. Bu dersin amacı, iletişim mecralarını daha etkin şekilde kullanma becerisini artırmak için görsel iletişim dilini ve bu iletişim dilini oluşturan öğeleri ve bunları etkin şekilde kullanabilmeyi öğrenmek, ve uygulama çalışmaları yapmaktır. Bunun için çeşitli yazarlardan yapılacak okumaların yanısıra her çeşit fotoğraf üretimine yönelik fotoğrafçıların işleri analiz edilip okunacak, sanat tarihinden ve ticari örnekler üzerinden okuma örneklemeleri ile katılımcıların edinilen bilgiyi uygulamalarına olanak sağlanacaktır. Öğrenci projeleri ve bu çalışmaların analizleri haftalık bir takvim içinde gerçekleştirilecektir.
 
VCD 451 İletişim Tasarımında Uygulamalı Atölye Çalışması I (Syllabus)
Ders; öğrencileri günümüz iş yaşamı ve modern kolektif dünyanın sürekli değişen sosyal, kültürel, ekonomik, teknolojik, yasal ve etik çevresinden haberdar etmeyi amaçlar. Dersteki ana odak noktaları; yayına hazırlanış ve üretim, inovasyon, tasarımsal düşünme, kariyer planlama, tasarım yönetimi, grafik tasarıma yönelik tarih ve felsefe, reklamcılık, yayın, fotoğrafçılık, tipografi, yeni medyalar, ux ve benzer konulardır. Günümüz piyasası tüm disiplinleri kendi varlıklarını sorgulatacak korkusuz insanlara ihtiyaç duyar. Bu nedenle bilgi ve uygun teknik terimlerin kullanılışı önemlidir. İletişimdeki netlik ihtiyacı, anlamı açık ve net bir biçimin nasıl oluşturulacağı sorusunu beraberinde getirir.
 
VCD 452 İletişim Tasarımında Uygulamalı Atölye Çalışması II (Syllabus)

Bu ders güncel iş hayatının içine girip profesyoneller ve çalışma sistemleri ile ilgili bilgilenip pratik yaparak deneyim kazanmak için düzenlenmiştir. Ders programı, başarılı firma ziyaretleri ve profesyonellerle atölye uygulamaları olarak planlanmıştır. Derste öğrencilerin iş hayatına daha hazır hale gelebilmelerine ivme kazandırmak için; mümkün olduğu kadar görsel iletişim tasarımının farklı alanlarından deneyimli ve başarılı olmuş konukları tanımaları ve iş hayatından taze fikirler alarak kariyerlerini planlamalarına yardımcı olunmaktadır.